1"你喜歡這件作品？

"身旁突然響起的聲音讓我回過神來。

轉頭看見一位穿著展覽制服的女孩，胸牌上寫著"講解員小林"。

"它...很特別。

"我輕聲回答，手指不自覺地撫上胸口，那里似乎有什么東西在與雕塑共鳴。

"這是賀言易先生的最新作品，也是本次展覽的焦點。

"講解員熱情地介紹道，"他用了一年時間收集各種廢棄機械零件，每一片金屬都承載著不同故事。

您看這里——"她指向雕塑心臟部位的一塊銹紅色金屬，"據(jù)說這是從一輛事故摩托車上取下的油箱碎片。

"我的目光隨著她的指引移動，卻在雕塑背部發(fā)現(xiàn)了一處細節(jié)——一道刻意保留的裂痕，被細小的金屬絲如同手術縫合般精巧地連接起來。

"他想表達的不僅是重生，還有愈合的過程。

"我不由自主地喃喃自語。

講解員驚訝地看了我一眼："您說得太準確了！

賀先生確實強調過這個理念。

大多數(shù)觀眾只注意到作品整體的力量感，很少有人能捕捉到這個細節(jié)。

"我報以微笑，沒有告訴她，我能感受到這件作品是因為它完美具象化了我這些年來的內心狀態(tài)——支離破碎又強行拼湊的自己。

展覽接近尾聲時，人流逐漸稀少。

我仍站在那尊雕塑前，試圖用手機拍下它的每個角度，卻怎么也無法通過鏡頭重現(xiàn)那種直擊靈魂的震撼。

"拍照是捕捉不到它的靈魂的。

"一個低沉的男聲從身后傳來。

我轉身，看見一個高挑的身影逆光而立。

當他走近，我才看清他的樣子——棱角分明的下頜線，微微蹙起的眉頭，還有那雙如深潭般看不見底的眼睛。

"藝術品的價值在于與觀者那一刻的共鳴，而相機只會把它變成二維的復制品。

"他繼續(xù)說道，聲音里帶著不容置疑的堅定。

我下意識地反駁："但正是通過不同的復制方式，藝術才能突破時空限制被更多人體驗。

如果只追求原作的神圣性，那與中世紀教會壟斷圣經(jīng)有什么區(qū)別？

"話一出口我就后悔了。

這不過是個陌生人，我何必與他爭辯？

出乎意料的是，他眼中閃過一絲興味，嘴角微微上揚："所以你認為藝術**化比保持純粹性更重要？

""我認為藝術一旦被創(chuàng)作出來，就不再